Автор: Политический обозреватель РИА "Новости" Анатолий Королев
Когда решено было устроить презентацию только что написанной картины Ильи Глазунова «Великий Китай», в столице не нашлось ни одного подходящего помещения для показа картины публике. Размеры ее настолько велики, - 19, 5 метров в длину и 7, 5 метров в высоту, что подошел, да и то случайно, лишь расположенный под Москвой фешенебельный «Кантри-клаб». Только одна резная рама из дерева весит около 2 тонн.
Впрочем, в самой Москве для полотна все же нашлось место – но не выставочный зал, а посольство Китая в России, где посол Лю Гучан устроил специальный прием. Еще ни одна русская картина не удостаивалась такой чести со стороны Китая. И внимание китайцев вполне можно понять. На исполинском полотне Илья Глазунов изобразил три важнейших исторических периода Китая, которые охватывают 2 с лишним тысячи лет существования Поднебесной империи.
Глазунов – реалист, его кумиры - художники старой русской фигуративной школы: Суриков, Васнецов, Репин. Но, пожалуй, еще большее значение в его живописи имеет проповедь, идеологический посыл картины, христианское нравоучение. Шумно отрицая работы мэтров русского и мирового авангарда, публично называя, например, картины Казимира Малевича «мазней», Глазунов атакует своими идеями зрителя с редкостной энергией и откровенно напрашивается на споры и критику. Каждое из программных полотен художника вызывает бурю в общественной жизни России, где есть много и сторонников и врагов его творчества. Одни называют Глазунова гением монументальной реалистической живописи, другие – гением монументальной лести. Но равнодушных мало.
Например, событием стала недавняя работа Глазунова «Мистерия ХХ века», громадное мрачное полотно, где на фоне "светлой" и "черной" России изображено больше ста знаменитых россиян. Хорошо известные соотечественикам по множеству портретов и репродукций святые, монахи, цари, художники, поэты, полководцы, композиторы скорбно смотрят на зрителя и молча вопрошают: что вы сделали с нашей Россией?!
Но на картине «Великий Китай» Глазунов предстает в совершенно иной ипостаси, тут он не яростный обличитель, а мастер панегирика. Его полотно - апофеоз преклонения перед величием китайской истории. И этим, кстати, художник также вторгается в идущие в российском обществе уже четвертое столетие споры о Востоке и Западе.
Левая часть картины изображает Китай времен первого императора, основателя великой империи Цинь Шихуанди (III в. до н.э.). Ее воплощением на полотне стали знаменитые терракотовые воины, сторожащие мавзолей покойного императора. Они стоят мощной живой стеной как памятник величию прошлого.
Вообще, метод Глазунова – коллаж, составление своей картины из хорошо известных зрителю образов, взятых с каких-то других произведений, часто в неизменности. Но метод этот сыграл с художником довольно необычную шутку в центральной части его полотна, посвященной высшему взлету китайской культуры времен династии Тан (VII – IX вв. н. э). Любой человек, знакомый с классическими шелковыми свитками этой эпохи, узнает девушек, растягивающих длинное шелковое полотно на несколько метров. Однако удивительное многоцветье танской эпохи не могло сохраниться в неизменности до наших дней, оно все же слегка потеряло яркость. И поэтому живые краски Глазунова, старательно скопировавшего рисунки на шелке, производят удивительный эффект: классическое полотно оживает. Более того, оказывается, что "омоложенные" краски эпохи Тан оказываются очень похожи на густые, чистые, яркие краски русских икон – и это наводит на многие мысли.
Над девушками и шелком возвышаются три фигуры, занимающие центральное место во всей картине: Конфуций, Лао Цзы и Будда. Считается, что это символ гармонии правителей и народа, основанной на общей религиозной вере. Но интересно, что два философа изображены Глазуновым как люди, или, скорее, как святые с его "русских" картин, а Будда, бывший когда-то индийским принцем Гаутамой – в виде золотой статуи. И это многое говорит скорее о самом Глазунове, с его приверженностью православию, для которого понятны и близки два философа, говоривших и писавших об отношениях между людьми, но далек основатель буддизма.
Завершает гимн в честь Поднебесной правая часть триптиха, где художник рисует современный Китай, которому суждено стать ведущей мировой державой. Эта толпа живых участников парада или демонстрации как бы противостоит шеренге мертвых воинов в левой части картины, а бамбуковые заросли на полотне слева гармонируют с находящимися справа ракетами, стартующими в космос.
Фоном исполинской картины стала Великая стена, которая подобно дракону петляет по вершинам гор, за которыми сияет небо Китая. Это очень интересное небо, хорошо знакомое знатокам русской живописи и вряд ли узнаваемое для китайского зрителя. Уникальное сочетание бледно-голубого, персиково-розового и сияюще-белого – это стиль, которым изображали с натуры восход и закат солнца над вершинами Гималаев русские художники Святослав и Николай Рерихи, работавшие вовсе не в Китае, а в Индии. Впрочем, те же краски знакомы путешественнику, видевшему горы китайского Запада и Северо-Запада.
Однако это совсем не те краски, которые можно наблюдать над Великой стеной, проходящей по другим горам, на Севере. Видимо, тут Глазунов решил напомнить не столько китайскому, сколько русскому зрителю о глубокой и загадочной мудрости Востока в целом – а именно этим темам, а вовсе не только пейзажам, было посвящено популярное в России творчество Рерихов.
Размах работы мастера, которому только что исполнилось 74 года, не может не удивлять.
Свою работу над полотном Глазунов начал два года назад с эскиза, который затем воплощали в жизнь его сподвижники академики живописи Олег Штыхно, Владимир Штейн и сын мастера Иван Глазунов. Работа над исполинским холстом шла практически ежедневно с утра до ночи. Единственным подходящим помещением для решения такой задачи оказался скульптурный зал в художественном Лицее.
В истории русской живописи до этого самыми большими картинами считались полотно Врубеля «Принцесса Греза», Иванова – "Явление Христа народу" и «Медный змий» Бруни. Возможно, работа Ильи Глазунова на сегодняшний день - самое большое полотно в мире, исполненное маслом в технике мазка.
Выступая на презентации, Илья Сергеевич сказал, что картина «родилась из глубочайшего уважения и к китайской культуре, и к успеху китайских реформ, превративших некогда плановый коммунистический Китай в передовую экономическую и научно-техническую державу планеты».
Разумеется, такое полотно не могло не восхитить китайцев, на презентации картина вызвала бурный восторг и аплодисменты.
Где будет постоянно находиться это произведение – пока тайна. Известно только, что специально для демонстрации полотна под Пекином в рекордные сроки уже построен исполинский выставочный зал.
Ожидается, что картина Ильи Глазунова «Великий Китай» станет главным украшением визита президента Владимира Путина осенью в Пекин на празднование 55-летия образования КНР. --0--
Источник:<<Жэньминь жибао>> он-лайн